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SIEBENBURGEN -
Delictum
6.8/10 Heartwork
SIEGE - Drop Dead
8/10 Atheist
SIGH - Hail Horror Hail
10/10 Morbid Angel SIGH
- Ghastly Funeral Theater
10/10 Anteme
SOLITUDE AETURNUS - Adagio SOULFLY
- Primitive
8/10 Meganoid STORMLORD
- Supreme Art Of War
SUFFOCATION - Effigy of the Forgotten 10/10 Kahkkath
SUFFOCATION - Pierced From Within 10/10 Meganoid SUMMONING
- Stronghold
9.5/10 Heartwork 专辑第二首歌Long Lost Where No Pathman Goes确实如Heartwork所说，非常感人，SUMMONING所营造的黑暗氛围足以让你深陷其中。不过如果整整一个多小时的时间全都是一模一样的歌曲，那么黑暗金属也变成了催眠曲。我承认这张专辑中所有的歌曲单独拿出来都很好听，但是问题就在于，所有的歌曲，无论是编曲，还是音色，或者音阶的走向，甚至连歌曲长度都几乎是完全一样的。你可以仔细听一下第五首Where Hope And Daylight Die（就是那首女声主唱的歌曲）中后半部分出现的riff，这个riff和第二首歌的主要riff只有大概2到3个音的差别，实际上，专辑中多数吉他riff的感觉都差不太多，至少节奏快慢是一样的。不过反正SUMMONING一直就是这种风格，所以如果仅仅是单调的问题，我还能容忍，最大的问题是这张专辑比起乐队上一张专辑Dol Gurdul，并没有任何进步，而且在录音方面还有所退步（这是在乐队自己的录音室录制的）。你可以在专辑的某些地方听到杂音和失真，例如第一首乐曲的后半部分，我想，这应该不会是SUMMONING刻意追求的效果吧？如果单独给每首歌一个分数的话，那么大多数歌曲倒确实能有9分左右，但是作为一张“重金属专辑”来评价，恐怕只能算得勉强及格，因为这样一张专辑其实是很容易做出来的，一共只要十来个动机就够了。 6.5/10 Meganoid
SUNN O))) - 00 Void 4/10 Moldbody Back to read more reviews from Sa - Se 碟评版权属于作者本人，如需转载请与作者直接联系
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这是由来自瑞典的一支旋律黑金属乐队做的一张除了主唱的黑嗓之外没有其他任何黑金属特征但是的确很好听的旋律黑金属专辑。CD包装看上去也是目前很招摇很流行的那种：封面的美女口吐鲜血，封底的美女衣不蔽体。印象中这个乐队的歌曲主题有点类似与
与SIEGE相比，Black Flag、Ramones等的音乐更象是流行歌曲。作为Relapse旗下为数不多的极端硬核乐队之一，SIEGE可算是老资格了。它不仅对硬核乐的风格拓展作出了巨大的贡献，也相当程度地影响了碾核乐（尤其是其早期的作品）。这张专辑是真正意义上的lo-fi专辑，似乎在录音时乐队就根本没有讲究什么录音质量，你能够很明显的听到小录音棚烂设备外加粗制滥造所特有的“嘶嘶”的电平声，以及粗糙未经修饰的演奏和演唱。个人认为，这种对待录音的态度才是真正的硬核乐队（特别是极端硬核乐队）所应该具有的特征。专辑的音乐很简单，可以说是非常简单。尤其是前五首歌，基本就是乐手们以疯狂的速度对乐器一通乱砸加上主唱以同样疯狂（或者更疯狂？也许吧，反正我根本听不清他到底在唱什么。）的速度一通乱吼。每首歌的长度不超过两分钟，实际上，我也实在想像不出如果按这种速度演奏和演唱的话，超过两分钟以后还能够剩下什么内容。第六到第九首歌速度稍微放慢了一些，但也只是相对而言。与现在我们能够听到的绝大多数乐队相比，这些歌也仍然可以用“疯狂”二字来形容。最后一首歌属于专辑中的异类，因为它采用了正常（甚至正常偏慢）的曲速，但仍然属于无调的简单的硬核乐风格。最后说一下歌词，写的很简单明了，大概具有高中英语水平的人都能够看懂，主要内容是反战以及反现代化扩张的，标题曲Drop
Dead就是一首充斥着对战争的赤裸裸的谩骂的歌。对于现在花样翻新的摇滚乐坛，这张专辑的题材实在是比较老套了，但乐队对于思想的坦诚以及毫不掩饰的态度是绝对值得敬佩的。对于喜欢硬核乐的乐迷而言，这张专辑一定要听。而对于死亡乐迷，也是很值得一听的。
作为一个老牌乐队，来自东方日本的黑金属SIGH有着几乎和MAYHEM、DARKTHRONE一样的资历。SIGH的东西绝对不是一听就能让人喜欢上的。在他们的音乐里，即没有MAYHEM的高速鼓击，也没有DARKTHRONE的原始粗糙感，可以说，他们是老牌黑金属乐队里最不象黑金属的一个乐队。除了主唱是黑腔以外，吉他弹得很像老金属，偶尔还能冒出一段很“POP
METAL”的SOLO，鼓打的也四平八稳，从来没有高速的段落，甚至连花也很少加。此外，他们还大量运用了木吉他、萨克斯等乐器，这些都是其他黑金属乐队很少用到的。看到这里，也许你会觉得他们是不够黑的，如果真这样想，那么你绝对错了。不使用那些典型的黑金属手段，但是也能够把音乐做得黑暗无比，这就是他们的高明之处。Hail
Horror Hail便是最能体现SIGH这一高超本领的杰作。
在大碟Hail
Horror Hail/(恐怖万岁）让日本黑金属乐队SIGH名声鹊起的1997年，只由三首歌曲以及三首纯器乐曲组成的MCD－Ghastly
Funera Theater/（葬式剧场）也同时发行了。SIGH把脆弱的美感和粗砾的兽性完美地融合在这短短的二十三分钟里，乐队出色的编曲和氛围渲染铸就了一张闪耀着异世界黑色光彩的经典专缉。
这是一张从一堆10块钱的钻眼CD里发现的Doom
Metal专辑，因为它是由Polygram / Mercury制造发行的，所以也成了钻眼CD流落到中国。SOLITUDE AETURNUS的音乐非常有意思，它基本上就是由传统的摇滚乐器，吉他和鼓演绎出来的，没有键盘和弦乐，旋律具有很浓的异国情调，主唱臃懒的嗓音酷似SOUNDGARDEN，只是没那么高而已——其实我对专辑的第一印象就是加重了的SOUNDGARDEN，不过吉他节奏显然颇受BLACK
SABBATH和中东音乐的影响。专辑最后一首歌正是翻唱BLACK SABBATH的Heaven And Hell，翻得中规中矩，主唱也有意加粗以模仿Dio。这张专辑刚听的时候感觉一般，比较平淡，不够极端，也不象
出身于巴西的死亡金属乐队SEPULTURA一度曾是巴西的骄傲，他们在96年发行的那张Roots由于加入了大量拉丁和巴西民间音乐元素而招致了大量争议，之后主唱Max Cavalera坚持这样了的道路，并组建了这支SOULFLY乐队专门发展具有巴西风情的Thrash/Death/Nu
Metal，这张Primitive是SOULFLY的第二张专辑。刚开始听这张专辑的时候，颇有点不习惯，因为开始的一首Back
To The Primitive居然有一点时髦的Nu-Metal味道，节奏鲜明，音色暴躁，而且带点说唱味道。但是听了一会，发现里面的打击乐很有特点，再看歌本，发现不是普通的架子鼓，而是巴西的民间乐器。继续听下去，才慢慢感受到这张专辑的好处，它虽然不是很死，甚至金属味也不浓，但是丰富的音乐成分足以让我陶醉其中。在专辑里你可以听到牙买加风情的打击乐、来自巴西部落的弦乐、暴烈的Thrash节奏、迷人的键盘旋律、死亡嗓音和迷幻嗓音的变化，而且他们甚至试图在每一首歌中都用上这各种各样的音乐形式！不光是音乐丰富多样，SOULFLY还在专辑里请来了很多客串艺术家，有专门负责巴西式打击乐的，也有专门负责牙买加式打击乐的；而客串主唱既有金属嗓的Tom Araya（SLAYER），也有摇滚嗓音的Sean Lennon（John Lennon的儿子），还有巴西民族嗓音的Chino Moreno等人；制作人Toby Wright也负责了大量键盘和钢琴的工作。在歌词上，SOULFLY也很少再有以前SEPULTURA的那种愤怒和挑衅意味了，虽然仍带有不少政治色彩，但更多的是关于自然环境、关于人类情感、关于民族传统的一些思考。例如我最喜欢的一首Son
Song，这是一首由Max Cavalera和Sean Lennon共同创作演绎的一首献给父亲的挽歌（In
Mmemory of Graziano Cavalera and John Lennon），开始略带压抑的演唱到结尾处若隐若现的键盘，都带给人强烈的悲伤情绪；还有那首纯演奏曲Soulfly
II也是我非常喜欢的，因为那种淡淡的忧伤情绪很容易让我陷入其中，而这些正是传统死亡金属所无法表达的情感。这是一张让你眼花缭乱的专辑，如果你不仔细聆听，或者对这种加入了巴西民间音乐的金属乐怀有偏见的话，那你一定会对它痛恨不已。实际上，虽然我对整张专辑的印象虽然很好，但是其中还是有几首过于时髦而让我反感的歌曲，尤其那首彻头彻尾的黑人说唱歌曲In
Memory Of...。在现在这个丧失民族个性，文化全球化的时期，如何保持各民族的文化特色是世界各地的有识之士共同关注的一个话题。人类除了衣食住行外，还需要有更高层次的精神需求，需要有归属感，需要个性的表现，一个千面如一、媚俗无聊的未来社会将是一幅可怕的画面。可喜的是，我们分别看到了来自瑞典的VINTERSORG、来自奥地利的HOLLENTHON、来自乌克兰的
意大利的黑金属乐队总是那么不同寻常，虽然数量不多，然而却是非常有自己的特点。不像挪威或者瑞典的黑金属那般原始疯狂残暴，意大利的黑金属带给我更多的是美感。远的如OPERA IX，近期的如GRAVEWORM等等，或许是深受本国古典歌剧的影响，他们于黑金属中增添了很多古典音乐的成分，其本质是什么我说不好，因为我对古典音乐没有研究，然而听他们的音乐给我的感受绝不是简单对听觉的冲击，他们的音乐是非常"美"的。回到这张专辑上来，这又是一张充满了中世纪复古风格的黑金属，类似于MITHOTYN还有HAGGARD。这几支乐队都有异曲同工之妙：沉重，古老的声音，感染着苍凉，悲壮的情绪。这种声音对我有极大的诱惑力，煽动力和杀伤力，百听不厌。STORMLORD作为一支乐队早在1991年就成立了，不过那时候他们还是一支死亡金属风格的乐队，直到中期改变风格后才逐渐为人们所知，其间发表了几张Demo，这张Supreme Art Of War是乐队的第一张完整正式的专辑，可以说是乐队厚积薄发的最终爆发！圣洁的女声，威严的大合唱，充满能量的节奏--实际上现在黑金属的发展已经从旁类金属中借鉴了不少东西，除了上述的，在这里还使用了前卫金属中最爱使用的长笛，大键琴，管风琴等乐器。对于喜欢原始黑金属的人来说可能这过于丰富了，但是就我个人而言，我十分喜爱前卫金属的。并且即便如此，他们的音乐中依然充满了那种原始黑暗涌动的力量，只不过不是单纯用吉他表现罢了。这使得我对这只乐队更是喜爱有加：丰满的音乐层次却又丝毫不丧失黑金属应有的品质！如果把这张专辑形容为恢弘壮丽我想一定不为过，但不是前卫金属的那种金色光芒，而是黑色的凯旋！
不管你是初来乍到，还是耳经百炼，SUFFOCATION无疑是你在死亡金属领域内的最佳选择。在死亡和速度金属的节奏型上融合了Grindcore的编排架构，SUFFOCATION以其粗暴，血腥，残酷的音乐让全世界的极端乐迷为之振奋。这支来自美国纽约州的极端金属乐队，据说是世界上最早大量采用碎拍和分层次的节奏来打乱歌曲段落的乐队之一。专辑里，他们多元化的汲取各种重金属元素，并把它们融合在乐队成员对血腥暴力的追求之中。从中你可以发Grindcore
，hardcore，power metal，speed metal甚至是techno和hip-hop的影子。这些各种类型的元素都暗藏在SUFFOCATION强大的音墙之后。吉他的节奏中，低音部分很厚实，再配合坚实颗粒感很强的Bass，而且鼓的敲击也很有光泽，所有这些都与主唱急匆匆的呕吐式咆哮配合得天衣无缝，是名副其实的重型音乐。这类所谓的血腥死亡乐队一个显著的特征就是在大量的层次感很复杂的碎拍中行进，再组织成一个个前后呼应的和前后对立的段落。我觉得SUFFOCATION在编曲上的复杂程度丝毫不亚于CARCASS等乐队。这张专辑的发行，对于当时的死亡金属的发展无疑是具有推动作用的。他们向其他的死亡金属乐队示范了如何用用冲击力的迭代和弦来组织歌曲的结构，并用这种层次分明的节奏和段落来代替以往死亡金属单调的编曲方式。SUFFOCATION的这种技术和意识上的革新使乐队在极端金属界成为无可争议的经典。
如果还有一张血腥死亡金属专辑能与
每一次听到Long
Lost Where No Pathman Goes，我的心都会止不住的跟着颤动，这是专辑中的第二首歌，也是我最喜欢的一首。这样说并不意味着其他的歌不好，恰恰相反，每一首歌都很好。除了BATHORY的Under The Sign Of The Black Mark外，这是最吸引我的一张黑金属专辑。也许有人会说这不象是一张黑金属专辑，那也没关系，我不反驳你，的确，专辑中的金属味道不够足，这也是一点遗憾，不过我喜欢的不是风格，而是具体的歌曲。听
很久没能安静地坐在机器前听听自己喜爱的东西了，今天一个人，一个空间，一台机器，一支烟，将耳机的声音调到适度偏大，开始了SUNN O)))
2000年专辑00
Void的旅程，早就被他们的折磨所征服，心理准备是有的，但依旧无法承受他带来的那种压抑的感觉。拖沓的嗡鸣声，长达数十分钟，漂浮在泥沼中，没有沉陷下去，但却无法脱离，甚至失去了重生的勇气，就那么在半死不活之中度过了这十几分钟，我开始觉得脖子痒痒，似乎有很多马蜂蛰住我半露在泥沼的身躯，他们离得很近，能够感受到巨大的压力，却没有碰触到你，他们的翅进在咫尺，与你的汗毛微微接触，天那，大约在第11分钟的时候，这种气压又提升了一步，隐藏在后面的音乐，音乐告诉你就在这厚厚的蜂的气流后是一个明亮的天堂，但你却毫无机会。还没有结束，好象又有大群的野蜂要穿透我的身躯，就那样消失了。